學習插畫構圖（二）

發布時間：2017-04-06 14:42:01來源：次關鍵詞：學習插畫構圖

    1.畫面的基本構成元素，即點線面。
    點線面是啥？
    具體應用在哪些地方？
    可能有人知道這些概念，但不知道點哪些可以成為點，或者原理都懂，但是應用的時候，原理經常派不上用場。畫的時候依然在糾結無關緊要的細節，對于畫面完整度也不上心隨便糊一坨顏色做背景。或者根本不知道怎么把主體物和背景結合起來，畫面的拼接感嚴重，不能很好的融合。
    關于點線面的一點見解

    （上圖為門小雷作品《kylooe》節選）
    在形式感中，點常常可以用來表現機理，讓畫面豐富。
    比如紛紛下落的花瓣，雪花，光線中的反光粒子，星空，雨點，魚群，鳥群，樹葉群等。
    點的排列常常有無序，平鋪，漸變，和疏密特定節奏的構成形式。
    一個點有聚焦的作用，兩個點有分擔的作用，三個點有平衡畫面的作用。比如焦點，附屬點，平衡點等。點的數量不同，功能性不一樣。
    在形式感中，線的不同曲直角度能夠表現不同的曲折，流暢，順滑等。

    （圖作者：ほね）
    線也有情緒，消極被動綁定的線和積極主動自由的線。
    線也能形成好看的紋理，斑馬紋，脈絡紋，網格紋等。
    線有引導，指向的作用。兩條線的關系有平行和相交，這正好關聯著保持距離，漸行漸遠，相遇別離等情感。漫畫中還有速度線和集中線用來增強畫面感和敘事感。
    當接觸到線我們就開始接觸物體的“型”了，線怎么靈活運用到畫面上呢？比如畫人體吧，一般分為三個腔即頭胸臀三個節點。然后這三個節點最好不要在一條直線上，防止畫面變得死板。

有的游戲角色會把三個點跨度拉得很大，夸張地表現人物生動的站姿，漫畫的角色會站得更隨意一些，插畫的就比較偏擺拍一點。
畫面上只出現橫七豎八的大直線是不可取的，需要有一些點和曲，折來“破型”。這在之后的場景構圖里也會提到。（如下圖）

在形式感中，面分為平面和立面

所謂平涂平面構成和厚涂體積感之類的。一般是通過黑白灰，顏色與顏色撞出來的構成形式。
線條蓋住的厚涂能夠讓畫面更厚重，筆觸的發揮更自由。因為有時候受到線的約束并不能很好的調用筆刷去表現畫面的豐富性。

    說到畫面形式感，完成度也是階梯狀分布的，每一個階段都能有畫面“已經畫完”的說法。但是我們都知道一幅圖是無限的，極致的去摳細節和極致的去留白都能表現不同的功底和意境。
    現在許多人一提到構圖就是黃金分割，也不知道它具體是怎么回事，使用起來好像并不是特別6。
    構圖傳統的做法黃金分割，其實就是把畫面橫豎三分，然后把主題分布在畫面四個點的附近位置，這樣不容易出錯。
    學習插畫構圖

    不過這個傳統分法對于書籍裝幀版式設計有時候沒那么萬精油吧。
    其實畫畫還是蠻自由的。
    不遵循規則，去嘗試更多種類的構圖也能很好玩。

    （圖作者：Ruprecht von Kaufmann）
    主要還是注意畫面的平衡：上下左右的重點次要點位置呈現Z字形而不是一條直線的去安排，能讓畫面看起來更生動，畫面的情緒：上升的輕浮感和下沉的壓抑感等，畫面的引導：通過點線面去引導讀者看圖。
    很多讀者是不知道看一幅圖首先注意什么的，需要引導線，聚焦點等功能性安排。
    就是說你得主動，畫畫的人要牽著觀眾鼻子跑。
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    對于插畫來講，靈活運用整塊的幾何面積做背景也能很好的整合無序混亂的畫面。包括畫框也是起到聚攏收納的效果。但畫框框也不是萬精油，用得不好用得太多也會讓人產生視覺疲勞之類的。
    圖中女子的頭發形成曲線的排列構成，五官是點構成，衣服是面構成，幾個構成組合起來形成一個優雅的不規則形體。
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